MATER CORVUS

Lisa Gingles

Mater Corvus

2026

Argile autodurcissante, peinture acrylique et boîte en bois

Fermée : Hauteur 20 cm x Largeur 7,5 cm x Profondeur 5,5 cm / H 7,87 in x L 2,95 in x P 2,17 in
Ouverte : Hauteur 20 cm x Largeur 16 cm x Profondeur 5,5 cm / H 7,87 in x L 6,30 in x P 2,17 in

Cette œuvre est unique

Certificat d’authenticité inclus

Chaque œuvre voyage protégée avec le même soin que celui apporté à son choix.

Lisa Gingles travaille au croisement du dessin, du collage et de la sculpture, donnant forme à des figures qui semblent appartenir à parts égales au mythe et à la mémoire. Ses personnages hybrides, mi-animaux mi-humains, souvent proches du masque et toujours dépourvus de visage propre, habitent un territoire façonné par le folklore, les voyages et les histoires transmises à voix basse d’une génération à l’autre. Née en Irlande du Nord en 1974 et installée à Valence depuis 1998, elle transpose ce sens hérité de l’étrange dans un langage visuel entièrement personnel.

Portant un titre emprunté au latin signifiant « mère corbeau », Mater Corvus prend la forme d’une boîte en bois qui s’ouvre jusqu’à presque doubler sa largeur, révélant une scène intérieure cachée, modelée en argile autodurcissante et finie à l’acrylique. Le corbeau, figure récurrente de protection, de transformation et de mise en garde à travers le folklore, devient ici une présence maternelle : vigilante, protectrice et légèrement surnaturelle. Fermée, la pièce garde son secret ; ouverte, elle le livre librement — un petit théâtre construit autour de l’idée de ce qu’une mère garde et de ce qu’elle finit par laisser voir.

Posséder Mater Corvus, c’est détenir une œuvre pensée pour être découverte deux fois : une première, fermée, comme un objet de mystère silencieux, et une seconde, ouverte, comme un petit monde révélé. C’est une œuvre qui récompense la patience et le geste de la toucher, créée par une artiste dont l’univers hybride, empreint de folklore, continue de susciter une attention internationale croissante.