HIBOU PORTE-BONHEUR AU FROMAGE HORRIBLE

Jesús Aguado

Hibou porte-bonheur au fromage horrible

2024

Acrylique sur panneau de bouleau

30 x 20 cm / 11,81 x 7,87 in (non encadré) — Encadré : 42,5 x 32,5 cm / 16,73 x 12,80 in

Cette œuvre est unique

Certificat d’authenticité inclus

Chaque œuvre voyage protégée avec le même soin que celui apporté à son choix.

Jesús Aguado (né en 1976 à Valladolid) a étudié les Beaux-Arts à l’université de Salamanque avant de mener, pendant deux décennies, une carrière d’illustrateur commercial et éditorial, travaillant notamment pour des éditeurs comme Santillana en Espagne et pour des clients à Taïwan. Vers 2017-2018, il s’est tourné vers la peinture à l’huile et à l’acrylique, transposant deux décennies de rigueur éditoriale dans un travail profondément personnel qui fusionne la technique de la Renaissance, un clair-obscur dramatique et un horror vacui rappelant les maîtres anciens avec l’imaginaire de la bande dessinée — un style souvent qualifié de « surréalisme baroque ». Travaillant par glacis acryliques sur bois et panneaux de bouleau, il construit des mondes densément peuplés et lumineux, habités par des dragons, des lapins, des chenilles et d’autres figures animales, presque toujours sans présence humaine, qui incarnent à parts égales l’attachant et l’inquiétant.

Hibou porte-bonheur au fromage horrible transpose l’humour noir caractéristique d’Aguado dans son bestiaire densément superposé, associant un symbole folklorique de bonne fortune — le hibou — à une image aussi banale et peu glamour qu’un morceau de fromage « horrible », dans ce même registre ironique et pince-sans-rire qui traverse ses titres. Peinte par glacis acryliques sur panneau de bouleau, cette pièce de petit format concentre sa technique lumineuse et clair-obscuriste dans une scène absurde et autonome, présentée encadrée et prête à accrocher.

Collectionner Hibou porte-bonheur au fromage horrible, c’est posséder un panneau unique d’un artiste dont deux décennies de rigueur en illustration éditoriale, fusionnées à la technique picturale classique, lui ont valu une reconnaissance au sein du mouvement international lowbrow et pop surréaliste — un fragment petit et autonome d’un monde visuel densément peuplé, construit avec la rigueur technique des maîtres anciens.